viernes, 23 de julio de 2010
lunes, 28 de junio de 2010
Más del T.P n° 7 Identidad
El lenguaje fotográfico y la Identidad
..."lo que vemos de las cosas son las cosas.
¿Por qué habriamos de ver una cosa, de haber otra?
¿Por qué ver y oir ha de ser engañoso si ver y oir es ver y oir?
Lo escencial es saber ver,
saber ver sin estar pensando,
saber ver cuando se ve,
y no pensar cuando se ve,
ni ver cuando se piensa......"
Fernando Pessoa
IDENTIDAD CULTURAL T.Pract n° 7
La fotografia, como medio de expresión o lenguaje artistico para documentar que es lo que une a la comunidad de Ensenada , rasgos particulares que forman la identidad individual y cultural de cada uno de los alumnos de 6° H , es la toma de conciencia , de lo que uno es , o del grupo o comunidad al que uno pertenece; poniendose atrás de una cámara, captando lo escencial, OBSERVANDO, más que mirando.
jueves, 10 de junio de 2010
Publicidades televisivas durante la época militar argentina
"SÍ a los productos importados"
"Lucha contra la subversión"
"Abajo los costos"
"Argentinos a vencer"
"Apertura Mundial Argentina 78"
"SÍ, Argentina camina"
"Propaganda FFAA"
Mientras nosotros festejábamos el campeonato...
ELLOS CELEBRABAN EL GENOCIDIO
La musica a traves de los años
La Musica... ¿Que es la Musica?
Simplemente la razon de existir de muchas personas.
O es simplemente un divertimento...
Nunca lo sabremos
Los años no vinieron solo
Sino que junto a ellos nos dejaron
A grandes artistas y canciones que forman parte de un momento
en la vida de cada persona
Nuestro humilde trabajo, fue recopilar, organizar
y mostrarle algunos de los momentos mas relevantes
desde la decada del 50.
lunes, 7 de junio de 2010
domingo, 23 de mayo de 2010
Publicidad
¿Que es la publicidad?
La publicidad es una comunicación persuasiva. Persuadir es convencer a otro a través de un argumento convincente.
La publicidad es una forma destinada a difundir o informar al publico sobre un bien o servicio a través de los medios de comunicación con el objetivo de motivar al público hacia una acción de consumo.
Medios utilizados por la publicidad:
Los mensajes publicitarios aparecen en diversos medios. De mayor a menor importancia, los medios que utiliza la publicidad son los periódicos, la televisión, la venta por correo, las publicaciones de información general, las revistas, las vallas, publicitarias, etc. Además, una parte importante de la publicidad se transmite utilizando medios no destinados a ella de una forma específica, como puede ser un escaparate, el folleto de una tienda, calendarios, mensajes desplegados con aviones e incluso hombres-anuncio.
También se utilizan cada vez más medios que no se pensaba en principio que pudieran servir para anunciar productos. En la actualidad se muestran mensajes publicitarios en los camiones, furgonetas de reparto, o incluso en los autobuses y taxis. Algunas cajas llevan anuncios de productos distintos a los que contienen. Las bolsas de las tiendas también son un medio frecuente para anunciar productos o el mismo establecimiento.
Publicidad Subliminal:
La aparición de la publicidad subliminal se remonta al año 1956, en la ciudad de Nueva Jersey, cuando James Vicary intercambió entre los fotogramas de una película imágenes de coca cola y de palomitas de maíz. Estos fotogramas no eran apreciables para el publico pero la venta de palomitas y de refrescos aumentó espectacularmente.
Estudios posteriores pusieron en tela de juicio estos hechos ya que salieron a la luz diversos datos que comprometian este tipo de publicidad como que estos mensajes venían acompañados de publicidad adicional de tipo tradicional situados a la entrada del cine. A pesar de ello, otros estudios como los llevados a cabo por la Universidad de Barcelona han llegado a la conclusión de que este tipo de estímulos pueden influir en la conducta del espectador.
Para que quede claro, un mensaje subliminal está diseñado para pasar por debajo de los umbrales de la percepción, por lo que podemos decir que la realidad no es perceptible de forma consciente por la persona. Existen multitud de tipos de mensajes, es decir, se pueden emplear imágenes transmitidas en espacios de tiempo muy cortos o auditivos.
Asociar imágenes o situaciones placenteras no tiene nada que ver con el tema que estamos tratando ya que este tipo de relaciones es más que habitual. No es lo mismo porque no encierran ningún engaño para las personas adultas.
Como todos sabemos este tipo de práctica no es lícita pero a pesar de ello se recurre a ella tanto en publicidad como en propaganda política. Cada cierto tiempo se detectan casos de intentos de asociar en el subconsciente determinados productos casi siempre con situaciones de índole sexual. Ejemplos de ello son la palabra "sex" oculta en los envases modernos de Pepsi Cola que se formaba al juntar dos envases, pasando por el famoso camello de Camel.
Como en todo, existe un punto intermedio, en este caso se trata del llamado"Product Placement". Consiste en asociar marcas y productos con escenas placenteras para el espectador madiante una sistema que podemos considerar intermedio entre la conciencia plena y la inconsciencia absoluta. Se consigue situando los productos a publicitar dentro de los escenarios donde ocurre la acción de películas o series de televisión. Esta asociación entre el producto y acción dramática ocurre a un nivel semi consciente del espectador y esta demostrado ser de gran eficacia publicitaria.
En Internet también se han encontrado casos de este tipo de publicidad, normalmente incluida en bañeras o en imágenes en movimiento del tipo Gil.
La publicidad subliminal se utiliza a diario ya que muchas veces es imposible determinar el margen entre la publicidad legal y subliminal.
Década de 1950-1960: la era de los productos
La década de 1950 tuvo como eje central de la actividad publicitaria a los productos mismos. La publicidad se concentraba en las características de la mercancía, los potenciales beneficios y la satisfacción que este le daría al cliente. Hacia el final de esta época muchas segundas marcas empezaron a invadir el mercado, generando una competencia a aquellas marcas que por mucho tiempo habían sido consideradas líderes.
El objetivo en esta época fue la propuesta única de venta, consta de tres etapas:
Primero: el análisis del producto a promocionar, a los efectos de detectar el beneficio exclusivo que proporcionan sus consumidores, que constituirán el argumento esencial de la propuesta única de ventas.
Segundo: en el caso de que dicho beneficio pueda ser comprobado experimentalmente se somete al producto con pruébas de laboratorio que permitan certificar tal ventaja frente a la competencia.
Tercero: una vez que fue comprobada la certeza se elabora un mensaje persuasivo cuyo poder de convicción radica en el argumento de venta
La publicidad es una comunicación persuasiva. Persuadir es convencer a otro a través de un argumento convincente.
La publicidad es una forma destinada a difundir o informar al publico sobre un bien o servicio a través de los medios de comunicación con el objetivo de motivar al público hacia una acción de consumo.
Medios utilizados por la publicidad:
Los mensajes publicitarios aparecen en diversos medios. De mayor a menor importancia, los medios que utiliza la publicidad son los periódicos, la televisión, la venta por correo, las publicaciones de información general, las revistas, las vallas, publicitarias, etc. Además, una parte importante de la publicidad se transmite utilizando medios no destinados a ella de una forma específica, como puede ser un escaparate, el folleto de una tienda, calendarios, mensajes desplegados con aviones e incluso hombres-anuncio.
También se utilizan cada vez más medios que no se pensaba en principio que pudieran servir para anunciar productos. En la actualidad se muestran mensajes publicitarios en los camiones, furgonetas de reparto, o incluso en los autobuses y taxis. Algunas cajas llevan anuncios de productos distintos a los que contienen. Las bolsas de las tiendas también son un medio frecuente para anunciar productos o el mismo establecimiento.
Publicidad Subliminal:
La aparición de la publicidad subliminal se remonta al año 1956, en la ciudad de Nueva Jersey, cuando James Vicary intercambió entre los fotogramas de una película imágenes de coca cola y de palomitas de maíz. Estos fotogramas no eran apreciables para el publico pero la venta de palomitas y de refrescos aumentó espectacularmente.
Estudios posteriores pusieron en tela de juicio estos hechos ya que salieron a la luz diversos datos que comprometian este tipo de publicidad como que estos mensajes venían acompañados de publicidad adicional de tipo tradicional situados a la entrada del cine. A pesar de ello, otros estudios como los llevados a cabo por la Universidad de Barcelona han llegado a la conclusión de que este tipo de estímulos pueden influir en la conducta del espectador.
Para que quede claro, un mensaje subliminal está diseñado para pasar por debajo de los umbrales de la percepción, por lo que podemos decir que la realidad no es perceptible de forma consciente por la persona. Existen multitud de tipos de mensajes, es decir, se pueden emplear imágenes transmitidas en espacios de tiempo muy cortos o auditivos.
Asociar imágenes o situaciones placenteras no tiene nada que ver con el tema que estamos tratando ya que este tipo de relaciones es más que habitual. No es lo mismo porque no encierran ningún engaño para las personas adultas.
Como todos sabemos este tipo de práctica no es lícita pero a pesar de ello se recurre a ella tanto en publicidad como en propaganda política. Cada cierto tiempo se detectan casos de intentos de asociar en el subconsciente determinados productos casi siempre con situaciones de índole sexual. Ejemplos de ello son la palabra "sex" oculta en los envases modernos de Pepsi Cola que se formaba al juntar dos envases, pasando por el famoso camello de Camel.
Como en todo, existe un punto intermedio, en este caso se trata del llamado"Product Placement". Consiste en asociar marcas y productos con escenas placenteras para el espectador madiante una sistema que podemos considerar intermedio entre la conciencia plena y la inconsciencia absoluta. Se consigue situando los productos a publicitar dentro de los escenarios donde ocurre la acción de películas o series de televisión. Esta asociación entre el producto y acción dramática ocurre a un nivel semi consciente del espectador y esta demostrado ser de gran eficacia publicitaria.
En Internet también se han encontrado casos de este tipo de publicidad, normalmente incluida en bañeras o en imágenes en movimiento del tipo Gil.
La publicidad subliminal se utiliza a diario ya que muchas veces es imposible determinar el margen entre la publicidad legal y subliminal.
Década de 1950-1960: la era de los productos
La década de 1950 tuvo como eje central de la actividad publicitaria a los productos mismos. La publicidad se concentraba en las características de la mercancía, los potenciales beneficios y la satisfacción que este le daría al cliente. Hacia el final de esta época muchas segundas marcas empezaron a invadir el mercado, generando una competencia a aquellas marcas que por mucho tiempo habían sido consideradas líderes.
El objetivo en esta época fue la propuesta única de venta, consta de tres etapas:
Primero: el análisis del producto a promocionar, a los efectos de detectar el beneficio exclusivo que proporcionan sus consumidores, que constituirán el argumento esencial de la propuesta única de ventas.
Segundo: en el caso de que dicho beneficio pueda ser comprobado experimentalmente se somete al producto con pruébas de laboratorio que permitan certificar tal ventaja frente a la competencia.
Tercero: una vez que fue comprobada la certeza se elabora un mensaje persuasivo cuyo poder de convicción radica en el argumento de venta
Dicho mensaje debe reunir los siguiente requisitos:
- Una promesa de fácil recuerdo.
- Un concepto único que permita una construcción de diferencias respecto a los anuncios competidores
- Un motivo convincente al punto tal que resulte efectivo en su objetivo de propiciar el consumo
La publicidad testimonial:
Este tipo de publicidad el objetivo perseguido es el de favorecer el fenómeno de transfusión mediante el cual el prestigio de la personalidad se transmite al producto/servicio.
La estrategia consiste en acentuar el prestigio de un producto al de una personalidad a la que se le otorga reconocida autoridad en determinados aspectos ya sea un artista, un científico o un deportista. El apoyo testimonial de la personalidad puede, en algunos casos, ser explicito a través de alguna frase de aprobación sobre el producto. El uso de este tipo de técnica se acentuó durante esta década y se continúa utilizando actualmente. Ejemplo: Julián weich es la cara de UNICEF.
Década de 1960-1970: la era de la imágen
En este tiempo la creatividad llega a la publicidad como signo de competencia. La publicidad deja de ser articulada racionalmente para apelar a mensajes divertidos o sorprendentes.
El principal exponente de la corriente creativa fue el humor. El público era sorprendido mediante un mensaje "honesto" que no pretendía exagerar los beneficios del producto. El humor era el vinculo de simpatía entre el consumidor y el producto. Un ejemplo tradicional de esta técnica lo fue la campaña ideada para el automóvil clásico de Volkswagen conocido como "el escarabajo".
Década de 1970- 1980: la era del posicionamiento
Durante este período el mundo y la sociedad se vio sacudida por varios fenómenos que fueron marcando un cambio de rumbo en las técnicas publicitarias.
En primer lugar, la crisis de petróleo generó una resección importante que disminuyó el poder adquisitivo. La competencia industrial extranjera generó un incremento de la desocupación y la incorporación de la mujer al mercado laboral. El ciudadano medio estaba más preocupado por enfrentarse a la realidad que consumir. El humor tan explotado por la publicidad en la década anterior había perdido efectividad. Se desarrollan técnicas destinadas a comprender el comportamiento del consumidor. Surgen clasificaciones actitudinales que sirven para orientar las caracteristicas del mensaje de acuerdo al perfil del potencila consumidor. Se crea el concepto de "posicionamiento", que es el espacio que cada producto ocupa en la mente del consumidor de acuerdo a los mensajes publicitarios.
Década de 1980 hasta la actualidad:
Junto con el desarrollo de la TV la publicidad alcanzó el pico de su desarrollo. La TV por cable marcó el inicio de una progresiva segmentación de la masa. El desarrollo de las tecnologías ha dado nuevas formas de publicidad, como el sistema de afinidad que consiste en la utilización de sistemas que pueden rastrear individualmente el perfil de un consumidor a través del consumo de tarjetas de crédito, sistemas de afinidad, venta de combustible, servicios financieros o periódicos( por ejemplo Disco plus, Jumbo más, Coto ahorro, Servi club, etc)
Loa sistemas de afinidad están asociados a una tarjeta de crédito, otras solamente al consumo. Estos sistemas tienen una doble misión de conocer el perfil exacto del consumidor al mismo tiempo que buscan crear un vinculo de afinidad y pertenencia hacia la empresa, recompensando la fidelidad con premios o servicios.
La aparición de la electricidad contribuyó a la creación de anuncios luminosos, el fotomontaje y otras mejoras en las técnicas de impresión ayudaron tanto a editores como a los departamentos de publicidad de diarios y revistas.
domingo, 25 de abril de 2010
TP Nº 4 - La evolución de la moda.
Mujeres que hicieron historia:
Anna Sui
Madonna, Lindsay Lohan. Hilary Duff y Mischa Barton son algunas de sus clientas. Ama el rock and roll, los diseños y perfumes. Experta en salir de shopping, suele visitar museos, ir a recitales y pasear por los mercados de pulgas en New York donde encuentra inspiración para sus creaciones. Anna Sui es una de las principales referentes del mundo de la moda. Su estilo – que mezcla vintage y lo trendy, lo romántico y lo irreverente -, logró cautivar a miles de personas alrededor del mundo y la posicionó como una de las preferidas de más de una celebrity. Su primera colección la creo cuando era todavía una nena y vestía los soldaditos de juguete de su hermano para su propia versión de la entrega de los Oscars. Unos años mas tarde, se propuso la difícil tarea de no usar el mismo conjunto dos veces en un año. De ahí, a las pasarelas de New York Fashion Week hubo una corta estadía en la Parson’s School of Desing, el comienzo de su empresa y un increíble éxito en oriente y occidente.
La reina del punk: Vivienne Westwood.
Esta diseñadora comenzó a dejar su sello a principios de los ´70 cuando fue elegida para vestir a la actriz Sarah Jessica Parker en su papel de Carrie Bradshaw, quien se casaba en la película Sex and the City. Vivienne Westwood se animó a romper el molde cuando abrió, junto a su segundo esposo Malcolm McLaren (manager de la banda punk “Sex Pistols”), un local donde el cuero, los cierres, las cadenas, y las remeras con inscripciones provocativas y groseras eran los protagonistas. Esta pequeña tienda fue creciendo, cambiando de propuestas y de nombres, pero siempre manteniendo la personalidad transgresora de sus dueños, hasta convertirse en World’s End, como es conocida en la actualidad. Gracias al estilo y el boom del punk que ella creo para la banda que representaba su marido, saltó definitivamente a la fama, convirtiéndose en un ícono del punk; nació así una nueva estética que acompañaba un movimiento que revolucionaría el mundo. Avanzados ya los ´80, la moda imponía en la mujer fuertes rasgos masculinos, pero Westwood mostró nuevamente su rebeldía y, en nombre del feminismo, creó diseños que resaltaban las cinturas y destacaban las caderas, como los corsets, las minis con volados y las polleras balloon. Inconformista y valiente, a Vivienne le gusta luchar y a cada colección nueva la vive como un desafío, continúa jugando y creando originales y sorprendentes diseños.
Sra. Prada.
La nieta del fundador de uno de los imperios de la moda internacional, intentó huir de su destino inscribiéndose en la facultad de Ciencias Política. Pero en 1978, luego de recibirse, Miuccia fue la persona designada para hacerse cargo de la dirección del negocio familiar. En poco tiempo la joven sorprendió con su desempeño, superando todas las expectativas: multiplicó el tamaño de la casa de diseño y la posicionó como una de las marcas preferidas de las celebrities del mundo. Su primer acierto fue una línea de bolsos negros de nylon sin etiqueta que la llevaron directo al éxito; no conforme con esto decidió seguir creciendo y, con la ayuda de su esposo, Miuccia lanzó en 1992 una nueva línea inspirada en su guardarropa personal, al que llamó con su apodo de la infancia “Miu Miu”. La italiana consiguió halagos por la elegancia, la sobriedad y la monocromía de sus diseños de Prada, a la vez que fomentaba un look colorido, sensual y descontracturado con Miu Miu.
Anna Sui
Madonna, Lindsay Lohan. Hilary Duff y Mischa Barton son algunas de sus clientas. Ama el rock and roll, los diseños y perfumes. Experta en salir de shopping, suele visitar museos, ir a recitales y pasear por los mercados de pulgas en New York donde encuentra inspiración para sus creaciones. Anna Sui es una de las principales referentes del mundo de la moda. Su estilo – que mezcla vintage y lo trendy, lo romántico y lo irreverente -, logró cautivar a miles de personas alrededor del mundo y la posicionó como una de las preferidas de más de una celebrity. Su primera colección la creo cuando era todavía una nena y vestía los soldaditos de juguete de su hermano para su propia versión de la entrega de los Oscars. Unos años mas tarde, se propuso la difícil tarea de no usar el mismo conjunto dos veces en un año. De ahí, a las pasarelas de New York Fashion Week hubo una corta estadía en la Parson’s School of Desing, el comienzo de su empresa y un increíble éxito en oriente y occidente.
La reina del punk: Vivienne Westwood.
Esta diseñadora comenzó a dejar su sello a principios de los ´70 cuando fue elegida para vestir a la actriz Sarah Jessica Parker en su papel de Carrie Bradshaw, quien se casaba en la película Sex and the City. Vivienne Westwood se animó a romper el molde cuando abrió, junto a su segundo esposo Malcolm McLaren (manager de la banda punk “Sex Pistols”), un local donde el cuero, los cierres, las cadenas, y las remeras con inscripciones provocativas y groseras eran los protagonistas. Esta pequeña tienda fue creciendo, cambiando de propuestas y de nombres, pero siempre manteniendo la personalidad transgresora de sus dueños, hasta convertirse en World’s End, como es conocida en la actualidad. Gracias al estilo y el boom del punk que ella creo para la banda que representaba su marido, saltó definitivamente a la fama, convirtiéndose en un ícono del punk; nació así una nueva estética que acompañaba un movimiento que revolucionaría el mundo. Avanzados ya los ´80, la moda imponía en la mujer fuertes rasgos masculinos, pero Westwood mostró nuevamente su rebeldía y, en nombre del feminismo, creó diseños que resaltaban las cinturas y destacaban las caderas, como los corsets, las minis con volados y las polleras balloon. Inconformista y valiente, a Vivienne le gusta luchar y a cada colección nueva la vive como un desafío, continúa jugando y creando originales y sorprendentes diseños.
Sra. Prada.
La nieta del fundador de uno de los imperios de la moda internacional, intentó huir de su destino inscribiéndose en la facultad de Ciencias Política. Pero en 1978, luego de recibirse, Miuccia fue la persona designada para hacerse cargo de la dirección del negocio familiar. En poco tiempo la joven sorprendió con su desempeño, superando todas las expectativas: multiplicó el tamaño de la casa de diseño y la posicionó como una de las marcas preferidas de las celebrities del mundo. Su primer acierto fue una línea de bolsos negros de nylon sin etiqueta que la llevaron directo al éxito; no conforme con esto decidió seguir creciendo y, con la ayuda de su esposo, Miuccia lanzó en 1992 una nueva línea inspirada en su guardarropa personal, al que llamó con su apodo de la infancia “Miu Miu”. La italiana consiguió halagos por la elegancia, la sobriedad y la monocromía de sus diseños de Prada, a la vez que fomentaba un look colorido, sensual y descontracturado con Miu Miu.
TP Nº 4 - La evolución de la moda.
Evolución de la moda.
Moda de los ‘70
La moda de los años 70 fue muy diversa esta década continuó el escenario cambiante y vertiginoso que surgió en los años 60. De esta manera estas dos décadas fueron cruciales en lo que es la moda hoy por hoy. En los años 70 las faldas se vieron en todo tipo de longitudes, desde minis, maxis y todos los largos que se nos puedan ocurrir. A principios de la década, los pantalones eran campana, muy anchos, y a finales de la década, los pantalones se angostaron; el movimiento punk incluso, estableció los pantalones pitillo.
Las telas usadas también fueron muy variadas, desde lentejuelas hasta diseños étnicos, se experimentó prácticamente con todo tipo de materiales y colores.
La tendencia hippie que surgió en los 60, se acentuó en los 70. Trajo consigo la ropa étnica, como chaquetas Nehru, túnicas y blusas orientales y africanas. Desde mediados a finales de los 70 los caftanes, kimonos, jalabiya y otros estilos orientales, tanto árabes, hindúes o africanos tuvieron gran acogida entre las multitudes. Los bolsos y bikinis de crochét de las islas griegas, mantones españoles, ponchos sudamericanos, faldas estilo campesino, chalecos tibetanos y chinos, pañuelos hindúes, adornos y complementos de los indios americanos, pulseras, collares, joyas de todas partes del mundo. Tambien tuvieron más preponderancia las chaquetas cortas, de terciopelo, telas acolchonadas, de lana, o impermeables.
En lo que se refiere a zapatos, las plataformas tuvieron un gran auge a principios de la década, y a finales, los tacones aguja resurgieron. La moda disco trajo consigo las telas metálicas, estampados leopardo y una serie de accesorios para lucir brillante en las discotecas. A finales de los 70, surgió el movimiento punk y su moda, pero como un grupo pequeño. Fue seguido por las masas en los años 80 con su consigna anárquica y “no future”.
En los 70, el icono de moda es: la cantante Deborah Harry dejando atrás David Bowie, Bianca Jagger y Diana Ross.
Moda de los '80
Los 80 trajeron dos estilos bien diferentes: Un estilo basado en el mundo del trabajo y otro basado en el auge del ejercicio físico.Esta década trajo de regreso la Alta Costura y el sentido elitista de la moda. Christian Lacroix se convierte en uno de los referentes de la Alta Costura. Jean Paul Gaultier también se gana un lugar en el terreno de la moda. Los 80 fueron los que marcaron el éxito de los clásicos: Calvin Klein, Giorgio Armani and Ralph Lauren definieron un estilo que expandió su fama hasta nuestros días. Ellos se dedicaron a atender las necesidades de los hombres y mujeres ligados al mundo del trabajo. Los trajes para las mujeres en colores grises y negros se volvieron clásicos de la moda. El cabello se usaba largo, rebajado y con rulos. Los 80 marcaron el nacimiento de las supermodelos: mujeres que promocionan rostros perfectos y cuerpos estilizados. La moda obliga a mantenerse delgada y trabajar duro para conseguir un buen aspecto físico: es el boom de las dietas y los ejercicios. Llegan los joggings, los calentadores (medias de lanas que se usaban en los tobillos) y ropa de lycra.El ícono de moda es: la cantante Madonna, por delante de la princesa Diana de Gales, Joan Collins y Jane Fonda.
Moda de los '90
La moda en los años 90 no estuvo caracterizada por un estilo específico, sino que más bien se definió como un impulso de las personas por marcar su individualidad a través de la ropa. A esto se suma el aporte de tendencias musicales (el estilo Grunge, cuyo principal exponente fue Kurt Cobain, del grupo “Nirvana”, se hacía sentir sobre todo en Norteamérica, con pantalones desgastados y camisas a cuadros), en estos años se relajó la atmósfera ochentera, típicamente fastuosa y exuberante, para dar paso a la simplicidad y a la comodidad. Se destacan como usuales los pantalones de tiro bajo, los escotes prominentes y el jean que no pierde la presencia que tenía en los ochenta, los desteñidos y rotos eran “plaga”. Por su parte, las remeras cortas hasta el ombligo, resultaron ideales para lucir piercings y tatuajes. En cuanto a los accesorios, el uso de carteras y cintos se mantuvo. La moda de los 90 se basaba en la variedad y no en una tendencia específica y duradera, se trata de ponerse lo que te haga sentir cómodo, sin darle mucha importancia a la opinión de los demás o a las tendencias. Hombres y mujeres preferían el cabello largo y natural. Los 90 nos ha proporcionado muchos estilos de moda excéntricos. Entre ellos encontramos la ropa color neón estaban asociadas con la playa, el surf y la diversión, ponerse colores que no combinan como rosa y celeste, verde y naranja eran las posibles combinaciones que lucían extremadamente modernas. Los jóvenes caminaban por la calle con pantalones anchísimos que mostraban su ropa interior, zapatillas enormes, bandanas y gorras, y generalmente un skateboead y un walkman en la mano. Esta tendencia fue muy popular a principio de los 90 y todavía está de moda. Otra moda excéntrica de la vestimenta de 1990 apareció a fines de la época. De pronto la moda femenina se volvió aún más femenina, y todo era rosa y lleno de brillantina. Estrellas de música popular, como Britney Spears, y estrellas de rock, como Gwen Stefani y Courtney Love experimentaron esta moda.
En los 90, el icono de moda es: la actriz y modelo Kate Moss, seguida de Linda Evangelista, Erin O'Connor y Victoria Beckham.
Moda del 2000
Está identificada por las minifaldas, los bikinis, la ropa de diseño, peinados altos, estampados de rayas o floreados, permite seguir nuestra tendencia favorita sin volvernos esclavas de un estilo. La combinación de artículos de lujo con prendas más asequibles brinda un rango de opciones infinitas. En este nuevo milenio la ropa es de contrastes, que más o menos indican: "Lleva lo que más te guste". Es muy personal: la mujer es la que decide y elige. Hay un gran deseo de tener calidad y estilo. Es la década de las pashminas de mil colores y de los leggings a toda hora y lugar. Los estampados de animales (que YSL lanzó en los 60) regresan de nuevo y el mundo de los accesorios toma el primer puesto, con impactante joyería de fantasía y también auténtica, aretes estilo "candelabro", poderosas pulseras, gafas de sol carísimas y bolsos enormes, de marca y a precios altísimos. También hemos visto el regreso de los carísimos bolsos Kelly y Birkin, de Hermès, donde hay listas de espera para poder comprarlos, y los cómodos bolsos de nailon de Longchamp son adorados, lo mismo que los zapatos fabulosos de Manolo Blahnik, Jimmy Choo y Christian Louboutin con sus suelas rojas. Albert Elbaz y sus diseños para Lanvin son la locura en el 2009. Diane von Fürstenberg, quien fue estrella en los 70, renace con más fuerza. Louis Vuitton nunca ha estado más de moda. Nuevos diseñadores como el dúo Proenza Schouler saltan a la fama. Roberto Cavalli es el delirio de los roqueros. Stella McCartney triunfa. Ángel Sánchez comienza a vestir a celebridades como Eva Longoria Parker. Marchesa se pone de moda en las alfombras rojas. ¡Y el talento creativo de la cubano americana Isabel Toledo al fin es reconocido! Y la década del 2000 al 2006 se marcó por la existencia de los pantalones de Jean de tiro bajo o corto, los top y las ojotas, la inatención del Jean más corto es y seguir siendo dejar al descubierto la “panza” y la espalda. Las personas se rigen por la marca, por el Jean desgarrado, desgastado, etc. Además se impone la moda de los chupines, los cuales han estado pegando duro para esta época. La moda y la vestimenta no son nada más que un retroceso del pasado pero articulado al gusto de las personas de esta generación. Todo lo que se dio en años anteriores se esta repitiendo pero con ciertos cambios, claro con cambios perjudiciales.
Mujeres icónicas: Victoria Beckham, Angelina Jolie, Paris Hilton, Kate Middleton, la princesa Máxima de Holanda, Letizia, princesa de Asturias, y la nueva estrella Carlota Casiraghi.
Los intocables
Inventos fashionistas que resisten el paso del tiempo:
La cartera Louis Vuitton: En 1854, después de trabajar en la producción de equipajes, el francés Louis Vuitton abrió su tienda sin sospechar que la marca llegaría a convertirse en un imperio y que el monograma que lleva sus iniciales se haría famoso de la mano de las mujeres más sofisticadas. Ninguna celebrity puede evitar la tentación de llevar la cartera ícono del glamour.
La minifalda: Corrían los años ’60 y la diseñadora inglesa Mary Quant buscaba menos represión y más libertad. A pesar de las quejas de instituciones políticas y religiosas, la mini fue popularizada por la modelo Twiggy y muy bien recibida por las teens de la época.
El jean: Si bien el denim ya se usaba en la confección textil, Levi Strauss y Jacob Davis fueron quienes lo patentaron como un pantalón de trabajo para hombres, en 1873. Con el tiempo, las stars del cine clásico lo adoptaron, se creo la versión femenina y aparecieron innumerables modelos: de tiro bajo, oxford, elastizado, nevado, chupín o roto. Hoy es innegable que el jean es la prenda más usada alrededor del mundo.
El bikini: Louis Réard – modisto, ingeniero y fabricante de sombreros – presentó su diminuto traje de baño en 1946. Poco tiempo antes, EE.UU había realizado pruebas nucleares en el atolón Bikini del Océano Pacífico. Súper transgresor, Réard decidió llamar a su invento como estas islas, convirtiéndolo en una prenda explosiva.
Las plataformas: Comenzó a los años fabricando zapatos para sus hermanas y éste fue el puntapié inicial de la carrera de Salavatore Ferragamo. Después de hacerse famoso como zapatero en Hollywood, volvió a su Italia natal, donde dio a luz a las grandiosas plataformas de corcho. Comodidad, seducción y el uso de un material de bajo costo, fueron las características que permitieron que este calzado – nacido en la década del ’30 – siga pisando fuerte a pesar del paso del tiempo.
Moda de los ‘70
La moda de los años 70 fue muy diversa esta década continuó el escenario cambiante y vertiginoso que surgió en los años 60. De esta manera estas dos décadas fueron cruciales en lo que es la moda hoy por hoy. En los años 70 las faldas se vieron en todo tipo de longitudes, desde minis, maxis y todos los largos que se nos puedan ocurrir. A principios de la década, los pantalones eran campana, muy anchos, y a finales de la década, los pantalones se angostaron; el movimiento punk incluso, estableció los pantalones pitillo.
Las telas usadas también fueron muy variadas, desde lentejuelas hasta diseños étnicos, se experimentó prácticamente con todo tipo de materiales y colores.
La tendencia hippie que surgió en los 60, se acentuó en los 70. Trajo consigo la ropa étnica, como chaquetas Nehru, túnicas y blusas orientales y africanas. Desde mediados a finales de los 70 los caftanes, kimonos, jalabiya y otros estilos orientales, tanto árabes, hindúes o africanos tuvieron gran acogida entre las multitudes. Los bolsos y bikinis de crochét de las islas griegas, mantones españoles, ponchos sudamericanos, faldas estilo campesino, chalecos tibetanos y chinos, pañuelos hindúes, adornos y complementos de los indios americanos, pulseras, collares, joyas de todas partes del mundo. Tambien tuvieron más preponderancia las chaquetas cortas, de terciopelo, telas acolchonadas, de lana, o impermeables.
En lo que se refiere a zapatos, las plataformas tuvieron un gran auge a principios de la década, y a finales, los tacones aguja resurgieron. La moda disco trajo consigo las telas metálicas, estampados leopardo y una serie de accesorios para lucir brillante en las discotecas. A finales de los 70, surgió el movimiento punk y su moda, pero como un grupo pequeño. Fue seguido por las masas en los años 80 con su consigna anárquica y “no future”.
En los 70, el icono de moda es: la cantante Deborah Harry dejando atrás David Bowie, Bianca Jagger y Diana Ross.
Moda de los '80
Los 80 trajeron dos estilos bien diferentes: Un estilo basado en el mundo del trabajo y otro basado en el auge del ejercicio físico.Esta década trajo de regreso la Alta Costura y el sentido elitista de la moda. Christian Lacroix se convierte en uno de los referentes de la Alta Costura. Jean Paul Gaultier también se gana un lugar en el terreno de la moda. Los 80 fueron los que marcaron el éxito de los clásicos: Calvin Klein, Giorgio Armani and Ralph Lauren definieron un estilo que expandió su fama hasta nuestros días. Ellos se dedicaron a atender las necesidades de los hombres y mujeres ligados al mundo del trabajo. Los trajes para las mujeres en colores grises y negros se volvieron clásicos de la moda. El cabello se usaba largo, rebajado y con rulos. Los 80 marcaron el nacimiento de las supermodelos: mujeres que promocionan rostros perfectos y cuerpos estilizados. La moda obliga a mantenerse delgada y trabajar duro para conseguir un buen aspecto físico: es el boom de las dietas y los ejercicios. Llegan los joggings, los calentadores (medias de lanas que se usaban en los tobillos) y ropa de lycra.El ícono de moda es: la cantante Madonna, por delante de la princesa Diana de Gales, Joan Collins y Jane Fonda.
Moda de los '90
La moda en los años 90 no estuvo caracterizada por un estilo específico, sino que más bien se definió como un impulso de las personas por marcar su individualidad a través de la ropa. A esto se suma el aporte de tendencias musicales (el estilo Grunge, cuyo principal exponente fue Kurt Cobain, del grupo “Nirvana”, se hacía sentir sobre todo en Norteamérica, con pantalones desgastados y camisas a cuadros), en estos años se relajó la atmósfera ochentera, típicamente fastuosa y exuberante, para dar paso a la simplicidad y a la comodidad. Se destacan como usuales los pantalones de tiro bajo, los escotes prominentes y el jean que no pierde la presencia que tenía en los ochenta, los desteñidos y rotos eran “plaga”. Por su parte, las remeras cortas hasta el ombligo, resultaron ideales para lucir piercings y tatuajes. En cuanto a los accesorios, el uso de carteras y cintos se mantuvo. La moda de los 90 se basaba en la variedad y no en una tendencia específica y duradera, se trata de ponerse lo que te haga sentir cómodo, sin darle mucha importancia a la opinión de los demás o a las tendencias. Hombres y mujeres preferían el cabello largo y natural. Los 90 nos ha proporcionado muchos estilos de moda excéntricos. Entre ellos encontramos la ropa color neón estaban asociadas con la playa, el surf y la diversión, ponerse colores que no combinan como rosa y celeste, verde y naranja eran las posibles combinaciones que lucían extremadamente modernas. Los jóvenes caminaban por la calle con pantalones anchísimos que mostraban su ropa interior, zapatillas enormes, bandanas y gorras, y generalmente un skateboead y un walkman en la mano. Esta tendencia fue muy popular a principio de los 90 y todavía está de moda. Otra moda excéntrica de la vestimenta de 1990 apareció a fines de la época. De pronto la moda femenina se volvió aún más femenina, y todo era rosa y lleno de brillantina. Estrellas de música popular, como Britney Spears, y estrellas de rock, como Gwen Stefani y Courtney Love experimentaron esta moda.
En los 90, el icono de moda es: la actriz y modelo Kate Moss, seguida de Linda Evangelista, Erin O'Connor y Victoria Beckham.
Moda del 2000
Está identificada por las minifaldas, los bikinis, la ropa de diseño, peinados altos, estampados de rayas o floreados, permite seguir nuestra tendencia favorita sin volvernos esclavas de un estilo. La combinación de artículos de lujo con prendas más asequibles brinda un rango de opciones infinitas. En este nuevo milenio la ropa es de contrastes, que más o menos indican: "Lleva lo que más te guste". Es muy personal: la mujer es la que decide y elige. Hay un gran deseo de tener calidad y estilo. Es la década de las pashminas de mil colores y de los leggings a toda hora y lugar. Los estampados de animales (que YSL lanzó en los 60) regresan de nuevo y el mundo de los accesorios toma el primer puesto, con impactante joyería de fantasía y también auténtica, aretes estilo "candelabro", poderosas pulseras, gafas de sol carísimas y bolsos enormes, de marca y a precios altísimos. También hemos visto el regreso de los carísimos bolsos Kelly y Birkin, de Hermès, donde hay listas de espera para poder comprarlos, y los cómodos bolsos de nailon de Longchamp son adorados, lo mismo que los zapatos fabulosos de Manolo Blahnik, Jimmy Choo y Christian Louboutin con sus suelas rojas. Albert Elbaz y sus diseños para Lanvin son la locura en el 2009. Diane von Fürstenberg, quien fue estrella en los 70, renace con más fuerza. Louis Vuitton nunca ha estado más de moda. Nuevos diseñadores como el dúo Proenza Schouler saltan a la fama. Roberto Cavalli es el delirio de los roqueros. Stella McCartney triunfa. Ángel Sánchez comienza a vestir a celebridades como Eva Longoria Parker. Marchesa se pone de moda en las alfombras rojas. ¡Y el talento creativo de la cubano americana Isabel Toledo al fin es reconocido! Y la década del 2000 al 2006 se marcó por la existencia de los pantalones de Jean de tiro bajo o corto, los top y las ojotas, la inatención del Jean más corto es y seguir siendo dejar al descubierto la “panza” y la espalda. Las personas se rigen por la marca, por el Jean desgarrado, desgastado, etc. Además se impone la moda de los chupines, los cuales han estado pegando duro para esta época. La moda y la vestimenta no son nada más que un retroceso del pasado pero articulado al gusto de las personas de esta generación. Todo lo que se dio en años anteriores se esta repitiendo pero con ciertos cambios, claro con cambios perjudiciales.
Mujeres icónicas: Victoria Beckham, Angelina Jolie, Paris Hilton, Kate Middleton, la princesa Máxima de Holanda, Letizia, princesa de Asturias, y la nueva estrella Carlota Casiraghi.
Los intocables
Inventos fashionistas que resisten el paso del tiempo:
La cartera Louis Vuitton: En 1854, después de trabajar en la producción de equipajes, el francés Louis Vuitton abrió su tienda sin sospechar que la marca llegaría a convertirse en un imperio y que el monograma que lleva sus iniciales se haría famoso de la mano de las mujeres más sofisticadas. Ninguna celebrity puede evitar la tentación de llevar la cartera ícono del glamour.
La minifalda: Corrían los años ’60 y la diseñadora inglesa Mary Quant buscaba menos represión y más libertad. A pesar de las quejas de instituciones políticas y religiosas, la mini fue popularizada por la modelo Twiggy y muy bien recibida por las teens de la época.
El jean: Si bien el denim ya se usaba en la confección textil, Levi Strauss y Jacob Davis fueron quienes lo patentaron como un pantalón de trabajo para hombres, en 1873. Con el tiempo, las stars del cine clásico lo adoptaron, se creo la versión femenina y aparecieron innumerables modelos: de tiro bajo, oxford, elastizado, nevado, chupín o roto. Hoy es innegable que el jean es la prenda más usada alrededor del mundo.
El bikini: Louis Réard – modisto, ingeniero y fabricante de sombreros – presentó su diminuto traje de baño en 1946. Poco tiempo antes, EE.UU había realizado pruebas nucleares en el atolón Bikini del Océano Pacífico. Súper transgresor, Réard decidió llamar a su invento como estas islas, convirtiéndolo en una prenda explosiva.
Las plataformas: Comenzó a los años fabricando zapatos para sus hermanas y éste fue el puntapié inicial de la carrera de Salavatore Ferragamo. Después de hacerse famoso como zapatero en Hollywood, volvió a su Italia natal, donde dio a luz a las grandiosas plataformas de corcho. Comodidad, seducción y el uso de un material de bajo costo, fueron las características que permitieron que este calzado – nacido en la década del ’30 – siga pisando fuerte a pesar del paso del tiempo.
sábado, 17 de abril de 2010
Trabajo Práctico Nº3 de Cultura y Estética contemporánea: Cambios culturales (Parte III)
Temas en los que hay mayor diferencia entre los adultos de esa época y nosotros:
Sexo: actualmente se maneja el tema con más fluidez, antes hablar de sexo tanto en la escuela como en la casa, muchos lo consideraban mal o como tabú; también hay una notiria tendencia de enmarcarlo constantemente y tomárselo con mayor libetinaje, como cosificándolo, perdiendo así el verdadero sentido que debería tener el acto.
Drogas: las drogas están insertas entre la sociedad desde hace mucho tiempo y hay todo tipo de ellas, pero actuactualmente son más nocivas y de fácil acceso para cualquier persona; incluso mismo dentro de los colegios. Un gran porcentaje de jóvenes son consumidores de por lo menos algún tipo de droga; algo similar ocurre con las adicciones a otras sustancias, como lo son por ejemplo el tabaco y el alcohol (de este último a diferencia del pasado, se puede decir que el exceso de consumición sobrepasa muchísimos casos los límites y se producen así accidentes y otros).
Política: los jóvenes tenían una gran tendencia política y de defensa de ideales, pertenecían a algún partido político y/o demostraban interés en actos y actividades relacionadas, participaban en centros estudiantiles, tenían delegados por aula, etc.; en cambio en la actualidad la política es un tema el cual es evadido e ignorado por los jóvenes (aunque no en la totalidad de éstos), no se le da mucha importancia y se ignoran hasta aspectos que son básicos o esenciales.
Música: el surgimiento de nuevas bandas, nuevas tendencias, modas relacionadas con el mundo musical, aparición de otros géneros o tipos de música (ej: reggaeton). También antes era muy escuchada la música nacional (ej: Sandro, Sui Generis, Los Panchos, Serú Giran, Sergio Denis, Pablito Ortega, Los Gatos, etc.). Hoy en día también (mucho tiene que ver la dependencia cultural y la globalización), hay mucha música de origen extranjero. Esto hace demarcar las diferencias entre los jóevenes de antes y los de ahora.
Léxico: El lenguaje de ants contrasta con el actual en el que se utilizan muchas deformaciones del vocabulario, usos de una palabra para con otro significado diferente del original, lenguaje más coloquial, informa y con menos uso de vocabulario de carácter respetuoso para con los superiores, mayores, etc.
Moda: se observan muchas diferencias con respecto a la vestimenta y a los accesorios. En los colegios se respetaba al pie de la letra los uniformes (en el caso de los colegios privados) y la vestimenta en general (guardapolvo en caso de colegios estatales); actualmente muchas tendencias de mosa se basan en los grupos sociales (ya sea por clases sociales, tribus urbanas, corrientes de pensamiento, etc.).
Diferencias que existen entre nosotros y nuestros padres y la opinión de nuestros abuelos sobre los cambios generacionales que tenían ellos con sus hijos, cómo resolvían esas diferencias y qué opinan de los jóvenes como nosotros y las diferencias que encuentran:
Existen muchas y variadas diferencias entre nosotros y nuestros padres, entre las que se encuentran las relacionadas con los temas como moda, lenguaje, sexo, música, política y también las costumbres (ej: los padres tenían más adhesión a las tradiciones familiares), al mundo de la tecnología (nosotros tenemos un mayor manejo, afición y entendimiento en relación a las nuevas tecnologías (ej: uso de Internet y aparatos como el mp4, que la mayoría de los padres no utilizan por falta de interés o ignoran el modo de su funcionamiento) y la relación de dependencia cultural existente en la actualidad (ej: inserción de modas y costumbres extranjeras).
Nuestros abuelos también observaban las diferencias en relación a sus hijos y a los cambios y diferencias, aunque no era tan demarcada como la es con nosotros y nuestros padres en la actualidad (eso se debe al tipo de educación y de trato que se tenían entre sí, que era más estricto, por ej: la imposición de costumbres familiares, del respeto a los mayores y superiores, y sobre todo al jefe de familia, quien siempre tenía la última palabra, la prohibición de ciertas actitudes, etc.)
Ellos resolvían las diferencias muchas veces imponiendo castigos a sus hijos, haciéndose respetar.
Opinan que los jóvenes están muy descontrolados, que hacen las cosas mal y que perdieron el respeto por la mayoría de las cosas.En general, describen a la mayoría de los jóvenes de la actualidad como "una generación perdida, violenta, irrespetuosa y que se está degenerando cada vez más, están metidos en eso de las drogas y el alcohol y hacen cosas que no son normales". No entienden muchas cosas de nosotros e indagan en busca de respuestas, aunque igualmente no logran entender muchas cosas. Les indignan muchos de los comportamientos (los relacionados con la delicuencia, la violencia y el libertinaje sexual).
Sexo: actualmente se maneja el tema con más fluidez, antes hablar de sexo tanto en la escuela como en la casa, muchos lo consideraban mal o como tabú; también hay una notiria tendencia de enmarcarlo constantemente y tomárselo con mayor libetinaje, como cosificándolo, perdiendo así el verdadero sentido que debería tener el acto.
Drogas: las drogas están insertas entre la sociedad desde hace mucho tiempo y hay todo tipo de ellas, pero actuactualmente son más nocivas y de fácil acceso para cualquier persona; incluso mismo dentro de los colegios. Un gran porcentaje de jóvenes son consumidores de por lo menos algún tipo de droga; algo similar ocurre con las adicciones a otras sustancias, como lo son por ejemplo el tabaco y el alcohol (de este último a diferencia del pasado, se puede decir que el exceso de consumición sobrepasa muchísimos casos los límites y se producen así accidentes y otros).
Política: los jóvenes tenían una gran tendencia política y de defensa de ideales, pertenecían a algún partido político y/o demostraban interés en actos y actividades relacionadas, participaban en centros estudiantiles, tenían delegados por aula, etc.; en cambio en la actualidad la política es un tema el cual es evadido e ignorado por los jóvenes (aunque no en la totalidad de éstos), no se le da mucha importancia y se ignoran hasta aspectos que son básicos o esenciales.
Música: el surgimiento de nuevas bandas, nuevas tendencias, modas relacionadas con el mundo musical, aparición de otros géneros o tipos de música (ej: reggaeton). También antes era muy escuchada la música nacional (ej: Sandro, Sui Generis, Los Panchos, Serú Giran, Sergio Denis, Pablito Ortega, Los Gatos, etc.). Hoy en día también (mucho tiene que ver la dependencia cultural y la globalización), hay mucha música de origen extranjero. Esto hace demarcar las diferencias entre los jóevenes de antes y los de ahora.
Léxico: El lenguaje de ants contrasta con el actual en el que se utilizan muchas deformaciones del vocabulario, usos de una palabra para con otro significado diferente del original, lenguaje más coloquial, informa y con menos uso de vocabulario de carácter respetuoso para con los superiores, mayores, etc.
Moda: se observan muchas diferencias con respecto a la vestimenta y a los accesorios. En los colegios se respetaba al pie de la letra los uniformes (en el caso de los colegios privados) y la vestimenta en general (guardapolvo en caso de colegios estatales); actualmente muchas tendencias de mosa se basan en los grupos sociales (ya sea por clases sociales, tribus urbanas, corrientes de pensamiento, etc.).
Diferencias que existen entre nosotros y nuestros padres y la opinión de nuestros abuelos sobre los cambios generacionales que tenían ellos con sus hijos, cómo resolvían esas diferencias y qué opinan de los jóvenes como nosotros y las diferencias que encuentran:
Existen muchas y variadas diferencias entre nosotros y nuestros padres, entre las que se encuentran las relacionadas con los temas como moda, lenguaje, sexo, música, política y también las costumbres (ej: los padres tenían más adhesión a las tradiciones familiares), al mundo de la tecnología (nosotros tenemos un mayor manejo, afición y entendimiento en relación a las nuevas tecnologías (ej: uso de Internet y aparatos como el mp4, que la mayoría de los padres no utilizan por falta de interés o ignoran el modo de su funcionamiento) y la relación de dependencia cultural existente en la actualidad (ej: inserción de modas y costumbres extranjeras).
Nuestros abuelos también observaban las diferencias en relación a sus hijos y a los cambios y diferencias, aunque no era tan demarcada como la es con nosotros y nuestros padres en la actualidad (eso se debe al tipo de educación y de trato que se tenían entre sí, que era más estricto, por ej: la imposición de costumbres familiares, del respeto a los mayores y superiores, y sobre todo al jefe de familia, quien siempre tenía la última palabra, la prohibición de ciertas actitudes, etc.)
Ellos resolvían las diferencias muchas veces imponiendo castigos a sus hijos, haciéndose respetar.
Opinan que los jóvenes están muy descontrolados, que hacen las cosas mal y que perdieron el respeto por la mayoría de las cosas.En general, describen a la mayoría de los jóvenes de la actualidad como "una generación perdida, violenta, irrespetuosa y que se está degenerando cada vez más, están metidos en eso de las drogas y el alcohol y hacen cosas que no son normales". No entienden muchas cosas de nosotros e indagan en busca de respuestas, aunque igualmente no logran entender muchas cosas. Les indignan muchos de los comportamientos (los relacionados con la delicuencia, la violencia y el libertinaje sexual).
Trabajo Práctico Nº3 de Cultura y Estética contemporánea: Cambios culturales (Parte II)
Música de la época:
Imágenes de cambios de hábito o de vestimenta:
Imágenes de cambios de hábito o de vestimenta:
Trabajo Práctico Nº3 de Cultura y Estética contemporánea: Cambios culturales (Parte I)
Fotografías antigüas del Colegio La Inmaculada de Ensenada:
Entrevista a vecina de Ensenada partícipe de la época de los años '70:
¿Cómo era ser buena onda en la década de 1970?
Para ser lo que ustedes dicen buena onda, tenías que tener el pelo largo de seis meses, saber tocar a la perfección la guitarra, tener la pared de la pieza llena de posters, saber la mitad más uno de los temas de los Beatles, o por lo menos de los Rolling Stones, reírse de los viejos, ir tres veces al año a festivales de la canción, tener en la discoteca por lo menos quince canciones de protesta, decir que nuestros padres estaban pasados de moda, los muchachos tenían que tener un auto con escape libre y motor preparado.
¿Había boliches? ¿Salían a bailar? ¿Qué ropa usaban para salir a bailar?
Sí, en nuestra época los llamábamos boîtes. Tenían que poner la música al volumen más alto posible. En cuanto a la ropa, estaba de moda usar la pollera bien cortita y medias tres cuartos blancas, llevar un tapado maxi con aberturas y botas de cualquier tipo, menos las cortitas y las blancas.
¿Qué nos podés decir de la escuela La Inmaculada de Ensenada en esa época?
Al colegio concurría a la mañana y era todo muy diferente a como es en la actualidad de la institución. Por ejemplo, eso de las computadores y las clases de computación no existía, se respetaba el uniforme del colegio de una manera estricta y ahora sé que no se respeta, que muchos alumnos concurren al establecimiento con ropa que no es la adecuada, había mucho respeto hacia las autoridades, los maestros y los profesores, lo que ahora se ha perdido completamente, aunque se hayan implementado más medidas disciplinarias.
¿Cómo se comunicaban con los amigos ya que antes no existía la tecnología que hay ahora?
Bueno, antes solamente nos teníamos que ver para comunicarnos o usar el teléfono. Y nunca pensábamos que ahora iban a existir celulares, chatear por computadora o mandarse mensajes de texto.
Entrevista a vecina de Ensenada partícipe de la época de los años '70:
¿Cómo era ser buena onda en la década de 1970?
Para ser lo que ustedes dicen buena onda, tenías que tener el pelo largo de seis meses, saber tocar a la perfección la guitarra, tener la pared de la pieza llena de posters, saber la mitad más uno de los temas de los Beatles, o por lo menos de los Rolling Stones, reírse de los viejos, ir tres veces al año a festivales de la canción, tener en la discoteca por lo menos quince canciones de protesta, decir que nuestros padres estaban pasados de moda, los muchachos tenían que tener un auto con escape libre y motor preparado.
¿Había boliches? ¿Salían a bailar? ¿Qué ropa usaban para salir a bailar?
Sí, en nuestra época los llamábamos boîtes. Tenían que poner la música al volumen más alto posible. En cuanto a la ropa, estaba de moda usar la pollera bien cortita y medias tres cuartos blancas, llevar un tapado maxi con aberturas y botas de cualquier tipo, menos las cortitas y las blancas.
¿Qué nos podés decir de la escuela La Inmaculada de Ensenada en esa época?
Al colegio concurría a la mañana y era todo muy diferente a como es en la actualidad de la institución. Por ejemplo, eso de las computadores y las clases de computación no existía, se respetaba el uniforme del colegio de una manera estricta y ahora sé que no se respeta, que muchos alumnos concurren al establecimiento con ropa que no es la adecuada, había mucho respeto hacia las autoridades, los maestros y los profesores, lo que ahora se ha perdido completamente, aunque se hayan implementado más medidas disciplinarias.
¿Cómo se comunicaban con los amigos ya que antes no existía la tecnología que hay ahora?
Bueno, antes solamente nos teníamos que ver para comunicarnos o usar el teléfono. Y nunca pensábamos que ahora iban a existir celulares, chatear por computadora o mandarse mensajes de texto.
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